Aus 121 eingereichten Projekten von 104 Bildautoren mit insgesamt 1.053 Bildern hat die Jury des PROFIFOTO NEW TALENT AWARD – powered by Canon – die fünf Gewinner der Wettbewerbsrunde 26/2 ausgewählt. Ausgezeichnet wurden Michael Rupp, Daniel Rose alias Allcoloursnow, Rudolf Sulgan, Giuseppe Cardoni und Chris Krey. Die Runde fällt in das 20. Jahr des von Canon und ProfiFoto gemeinsam initiierten Förderpreises.
Was 2006 zur photokina als Canon ProfiFoto Förderpreis begann, hat sich inzwischen zu einer internationalen Plattform für neue fotografische Positionen entwickelt. Der New Talent Award richtet sich längst nicht mehr ausschließlich an Absolventen, sondern ebenso an Quereinsteiger, freie Bildautoren und professionell arbeitende Creator aus artverwandten Bereichen. Entscheidend sind fotografische Handschrift, Haltung und die Tragfähigkeit der Idee.
Vor der aktuellen Runde waren in 38 Wettbewerbsabschnitten bereits 190 Projekte ausgezeichnet worden. Mit den fünf neuen Siegerprojekten setzt sich eine Fördergeschichte fort, die dokumentarische Langzeitbeobachtung ebenso einschließt wie inszenierte, konzeptuelle und künstlerische Fotografie. Seit der Internationalisierung 2022 reicht das Teilnehmerfeld weit über Deutschland hinaus.
Die Jury 26/2

Die NTA-Jury 26/2
Die von Thomas Gerwers, ProfiFoto, moderierte Jury der Runde 26/2 bestand aus der auf Fotografie spezialisierten PR- und Kunstexpertin Nadine Dinter, Guido Krebs von Canon, Gunnar Wagner, Creative Director WhiteWall, sowie Eveline Eisermann von Hahnemühle. Damit waren neben ProfiFoto die drei Partner des Awards ebenso vertreten wie eine unabhängige Stimme aus Fotografie, Kunstmarkt und Kommunikation.
Michael Rupp: Keeping the Lights On
Der in Portugal lebende deutsche Fotograf Michael Rupp beschäftigt sich in „Keeping the Lights On“ mit illegaler Müllentsorgung. Aus weggeworfenen Möbeln und persönlichen Gegenständen rekonstruiert er an den Fundorten ganze Räume und verbindet damit dokumentarische Recherche, Installation und inszenierte Fotografie.
- Michael Rupp, Boys Room
- Michael Rupp – Boys Room Night
- Michael Rupp, Living Room
Thomas Gerwers: „Michael Rupp verbindet dokumentarische Recherche und inszenierte Fotografie auf verblüffend schlüssige Weise. Indem er weggeworfene Gegenstände nicht nur dokumentiert, sondern aus ihnen ganze Räume rekonstruiert, macht er aus einem Umweltproblem eine ebenso präzise wie poetische Erzählung über Wert, Erinnerung und unseren Umgang mit Dingen. Gerade die Verschiebung vom Abfall zurück zum Lebensraum gibt der Arbeit ihre besondere Kraft.“
Daniel Rose: Graphic Playtime
Daniel Rose alias Allcoloursnow arrangiert für „Graphic Playtime“ farbige Flächen und Pflanzen direkt in der Natur zu dreidimensionalen Collagen, die erst durch die Fotografie zum Bild werden. Seine Arbeiten bewegen sich zwischen Stillleben, Skulptur und Installation und übersetzen natürliche Formen in eine präzise grafische Bildsprache.
- DanielRose, Ikebana 02
- DanielRose, Ikebana 04
- DanielRose, Ikebana 03
Eveline Eisermann, Hahnemühle: „Die Serie besticht durch eine eigenständige Bildsprache, die Natur in überraschende, fast abstrakte Bildwelten verwandelt. Das präzise Zusammenspiel von Farbe, Form und Komposition schafft eine starke visuelle Spannung, ohne dabei an Leichtigkeit zu verlieren. Jedes Bild funktioniert für sich und entfaltet zugleich im Zusammenspiel eine überzeugende Gesamtästhetik. Diese konsequente und zugleich spielerische Neuinterpretation von Fotografie hat uns als Jury überzeugt.“
Rudolf Sulgan: Streetcar Stories
In „Streetcar Stories“ fotografiert Rudolf Sulgan Passagiere Prager Straßenbahnen durch beschlagene und regennasse Scheiben. Tropfen, Reflexionen und Unschärfen lassen Innen- und Außenraum ineinanderfließen und verwandeln flüchtige Alltagsszenen in stille Bilder von Distanz und Introspektion.
- Rudolf Sulgan, Streetcar stories
- Rudolf Sulgan, Streetcar stories
- Rudolf Sulgan, Streetcar stories
Gunnar Wagner: „Etwas Regen, eine Straßenbahn und ein extrem geschultes Auge für den flüchtigen Moment – mehr braucht Rudolf Sulgan nicht, um uns in seine ganz eigene, inszenierte Welt der „Streetcar Stories“ zu entführen. Wundervolle poetisch, erzählerisch und geheimnisvoll – Chapeau!“
Giuseppe Cardoni: The Magic of the Circus
Giuseppe Cardoni konzentriert sich in seiner fortlaufenden Serie „The Magic of the Circus“ nicht auf die große Show, sondern auf die stillen Momente dahinter: Vorbereitung, Pausen, Konzentration und das Miteinander der Zirkusfamilien.
- Giuseppe Cardoni: The Magic of the Circus
- Giuseppe Cardoni: The Magic of the Circus
- Giuseppe Cardoni: The Magic of the Circus
Nadine Dinter PR: „Giuseppe Cardonis Projekt „The Magic of the Circus“ ist für mich eine der Gewinner-Positionen, denn es erfüllt zwar auf gewisse Weise die Erwartungen und widerspricht doch der üblichen „Zirkus-Optik“ (laut, bunt, lustig). In reportageartigen Bildern erzählt er leise und mit einem geschulten Auge für die kleinen Momente über große Emotionen wie Zusammenhalt, Familie und das gegenseitige Vertrauen. Und gerade seine Gabe, den Behind-the-Scenes-Aufnahmen die große Bühne zu geben, gefällt mir besonders.“
Chris Krey: Five Elements. One Void.
Chris Krey, Künstlername von Christian Kahl, fotografiert das isländische Hochland analog mit einer technischen Fachkamera. „Five Elements. One Void.“ reduziert Landschaft auf Geometrie, Licht, Tonwerte und elementare Formen und versteht die Bilder weniger als Landschaftsdokumente denn als visuelle Übersetzungen emotionaler Zustände.
- Crhis_Krey, Earth
- Crhis_Krey, Water
- Crhis Krey, Wind
Guido Krebs, Canon Deutschland: „Christian Kahl schafft es mit seine Islandfotos zu berühren. Durch die strenge grafische Gestaltung, das Licht und die Motivauswahl jenseits der gängigen Island-Klischees wird die Ruhe, die Kälte und die Erhabenheit der Natur direkt spürbar. Dabei schafft er es, den Charakter der Bilder über die Serie durchgängig zu halten.“
20 Jahre Förderung fotografischer Ideen
Die fünf Projekte zeigen erneut die Spannweite des New Talent Award: Rupp verbindet gesellschaftliche Recherche mit konstruierten Bildräumen, Rose baut fotografierbare Skulpturen in der Natur, Sulgan verwandelt urbanen Alltag in introspektive Bilder, Cardoni sucht die Magie hinter der Manege und Krey überführt Landschaft in grafische und emotionale Zustände.
Der PROFIFOTO NEW TALENT AWARD wird zweimal jährlich von Canon und ProfiFoto in Kooperation mit Hahnemühle und WhiteWall ausgeschrieben. Die ausgewählten Projekte erhalten redaktionelle Sichtbarkeit und Unterstützung bei ihrer Weiterentwicklung; die prämierten Arbeiten werden als WhiteWall-Prints im Rahmen ausgewählter Ausstellungen und Branchenveranstaltungen präsentiert. Aus den zehn Gewinnerarbeiten eines Jahrgangs bestimmt die Jury außerdem die drei Best-of-Best, für die insgesamt 3.000 Euro Preisgeld vergeben werden.
Zum 20-jährigen Bestehen steht der Award zugleich für die Veränderung dessen, was unter Nachwuchsförderung verstanden wird. Alter oder ein klassischer fotografischer Ausbildungsweg sind nicht ausschlaggebend. Im Mittelpunkt stehen neue Positionen und Projekte mit Entwicklungspotenzial. In Zeiten von KI, neuen Distributionswegen und sich wandelnden Berufsbildern soll der Preis fotografische Autorenschaft deshalb weiterhin nach Haltung, Konzept und Bildsprache beurteilen – nicht nach Reichweite.
Foto oben: Rudolf Sulgan, „Streetcar Stories“






























