Die Paris Photo 2023, die weltweit führende Messe für das Medium Fotografie, wird vom 9.-12. November letztmals im Grand Palais Ephemere in Paris stattfinden, bevor sie ab 2024 in das historische Grand Palais zurückkehrt.
In vier Sektoren präsentieren mehr als 180 Galerien und Verlage aus 26 Ländern eine große Auswahl an hochwertigen Vintage-, modernen und zeitgenössischen fotografischen Arbeiten.
Der Hauptsektor versammelt zeitgenössische Fotografen wie Victor Burgin (THOMAS ZANDER, Köln), Zanele Muholi (YANCEY RICHARDSON, New York) bis hin zu Carrie Mae Weems (FRAENKEL,San Francisco), Senta Simond (WEBBER, London), Ming Smith (JENKINS JOHNSON New York), Frida Orupabo (STEVENSON, Kapstadt) und Laia Abril (LES FILLES DU CALVAIRE, Paris), die in diesem Jahr alle von großen Ausstellungen in internationalen Institutionen wie dem Museum of Modern Art New York, Jeu de Paume, La Maison Européenne de la photographie, Photo Elysée, Fotomuseum Winterthur und CO Berlin profitiert haben.
Unter den diesjährigen Einzelausstellungen werden neue Arbeiten von Samuel Fosso bei CHRISTOPHE PERSON (Paris) präsentiert. L. PARKER STEVENSON (New York) zeigt bisher unveröffentlichte Werke des amerikanischen Fotografen Ray Mortenson, darunter alle 37 Vintage-Abzüge aus seinen Serien Meadowland und South Bronx.
THE PHOTOGRAPHERS GALLERY (London) präsentiert Vasantha Yogananthan und sein neues Werk Mystery Street. RX (Paris) nimmt mit Bâmiyân, einem 17-Meter-Panorama des Künstlers Pascal Convert, die Besucher mit auf eine visuelle Reise durch Zeit und Geschichte. EINSPACH (Budapest) thematisiert mit einer Installation von Tamas Dezsö die Beziehung des Menschen zur Umwelt. ANCA POTERASU (Bukarest) erforscht mit konzeptionellen Arbeiten von Matei Bejenaru die Beziehung zwischen Kunst und Wissenschaft.
Die für 2023 geplanten Duo-Ausstellungen präsentieren visuelle und künstlerische Dialoge wie die Erkundung des fotografischen Tagebuchs der 1970er Jahre mit Melissa Shook’s Daily Self-Portraits und Ken Ohara’s 365/Diary bei LA PATINOIRE ROYALE (Brüssel) und MIYAKO YOSHINAGA (Tokio). ROLF ART(Buenos Aires) stellt einen Dialog zwischen zwei großen zeitgenössischen peruanischen Künstlern vor: Roberto Huarcaya und Milagros de la Torre.
KUCKEI + KUCKEI (Berlin) präsentiert ein Tête-à-Tête zwischen der deutschen Künstlerin Barbara Probst und dem südafrikanischen Künstler Guy Tillim. Die amerikanische Galerie YOSSI MILO(New York) präsentiert eine Duo-Schau mit Arbeiten von Meghann Riepenhoff und Alison Rossiter.
Unter den thematischen Projekten im Hauptsektor präsentieren JEAN-KENTA GAUTHIER (Paris) und die Galerie für historische Fotografie HANS P. KRAUS JR. (New York) in zwei benachbarten Ständen einen Dialog zwischen der Fotografie des 19. und frühen 20. Jahrhunderts mit zeitgenössischen Werken. KLEMM’S (Berlin) präsentiert On Disappearance, eine Auseinandersetzung mit der Fotografie aus historischer und konzeptioneller Sicht.
SILK ROAD (Teheran) lädt ein, den Iran durch die Linse der iranischen Frauen zu betrachten, aber auch ihren Kampf und die Rechte, die sie mit Entschlossenheit und Mut einfordern.
MONTRASIO ARTE (Mailand) präsentiert eine von Giangavino Pazzola kuratierte Ausstellung, in deren Mittelpunkt Luigi Ghirri und sein bahnbrechendes Werk L’Atlas stehen und die ein Gespräch zwischen Künstlern verschiedener Generationen ermöglicht. Prospect Landscapes STUDIO G7 (Bologna) folgt dem von Ghirri initiierten Thema der Fotografie und präsentiert Werke von drei italienischen Künstlern: Daniela Comani, Paola De Pietri und Franco Guerzoni, die eine kritische Reflexion über den Wandel der
ländlichen und städtischen Landschaft. LARGE GLASS (London) und VIASATERNA (Mailand) zeigen Werke des bekannten italienischen Fotografen Guido Guidi.
HOWARD GREENBERG (New York) präsentiert eine Auswahl renommierter Fotografen des 20. und 21. Jahrhunderts, von Brassaï und Diane Arbus bis zu Saul Leiter und Edward Burtynsky.
KICKEN (Berlin) konzentriert sich auf die Moderne der Zwischenkriegszeit und zeigt zeitgenössische Künstler. BRUCE SILVERSTEIN (New York) präsentiert ikonische Meister und bahnbrechende Künstler, von Man Ray und Bill Cunningham bis Dakota Mace und Sarah Sense.
Unter den Galerien, die zum ersten Mal auf der Messe ausstellen, erforscht ALEXANDER LEVY (Berlin) die Wahrnehmung im physischen Raum mit einer Ausstellung, die ein wichtiges Triptychon von Julius von Bismarck zeigt.
In diesem Jahr präsentiert die Curiosa 17 Künstler, die zum ersten Mal an der Messe teilnehmen und von der neu ernannten künstlerischen Leiterin Anna Planas ausgewählt wurden. In diesem Bereich wird eine Auswahl der aktuellen Fotografie vorgestellt, die von der Dokumentation bis zur Performance reicht.
Außerdem eröffnet die Paris Photo einen neuen Sektor, der der Fotografie im digitalen Zeitalter gewidmet ist. Kuratiert von der Expertin für digitale Kunst, Nina Roehrs, wird er eine Auswahl von Galerien, kuratierten Plattformen und Künstlern vorstellen, die digitale Praktiken in ihre Arbeit integrieren.
Mit 35 Verlagen aus neun Ländern bietet der Bereich Editions die neuesten Publikationen, avantgardistische Buchvorstellungen, Signierstunden und Künstlergespräche und macht die Paris Photo zum Treffpunkt für Experten, Sammler und Liebhaber.
Der Online Viewing Room der Paris Photo bietet der weltweiten Paris Photo-Gemeinde die Möglichkeit, die Messe online zu erleben und wird parallel zur Paris Photo stattfinden. Enthusiasten und Sammler können die Angebote der Aussteller auf eigene Faust oder über eine kuratierte Auswahl in virtuellen 3D-Showrooms begutachten; mit Hilfe von Filtern können die Besucher nach Künstler, Zeitraum, Preis oder Technik suchen, Favoritenlisten zusammenstellen und mit Experten auf dem Gebiet interagieren.
Foto: Paris Photo 2022 – Principal © Florent Drillon
